强燕平给中国华侨出版社的公开信X
科技原创撰稿人
尊敬的中国华侨出版社：
抖音特火、火遍全球、特别是抖音国际版抖音tiktokTikTok是字节跳动旗下短视频社交平台,于2017年5月上线,使命是“激发创造,带来愉悦( Inspire Creativity and Bring Joy)”。TikTok的全球总量超过机亿……
抖音本质是短视频、是小巧玲珑的短视频。她起源于发明大王爱迪生的电影，电影的语言是“蒙太奇”；电影一开始是默片，从无声到有声演化岁月漫长。有声电影，指观众既能在银幕上看到画面，又能同时听到剧中人的对白、旁白，以及解说、音乐的一种影片。其产生于20世纪20年代，初期以蜡盘（即唱片）发音，后改进为片上发音。这一放映模式的出现对电影进一步走进人们的生活起到了重要的作用，极大的促进了电影进化发展。——强燕平 张正乾著《肖导蒙太奇简明教程》应运而生，她的由来请看——起因、小传与题记：
中国自古以来不大重视理论，电影更甚。
——肖尹宪
肖尹宪博文与小传
1、著名编剧肖尹宪在《中国电影面前的“山”》博文中切中中国电影落后好莱坞的时弊，语重心长地说：“二是理论上的缺失。中国自古以来不大重视理论，电影更甚。中国电影诞生一百多年了，不要说能够影响世界电影进程的理论没有，就是自己的电影创作实践也缺少理论性的总结。现在我们看到的几乎是“八卦”统治着媒体的娱乐版面，根本看不到对于影片的创作分析。”
2009年12月26日导师肖尹宪发表了博客《年末的话[4]》在博文中说：
4、肖尹宪小传：
1942年10月1日出生于河北省定县。1960年至1962年长春电影学院文学系读书，后转入吉林师范大学中文系。1964年毕业，到长影总编室任编辑、编剧。他担任责任编辑的影片《人到中年》获政府奖、“百花奖”、“金鸡奖”三项国内大奖。编写并投入拍摄的电影剧本有《药》、《金光大道》、《绿色钱包》、《特高课在行动》、《花开花落》、《父亲》、《大城市一1990》、《小巷总理》等共计38部。其中《绿色钱包》1981年获文化部优秀影片奖，《巧凤》和《小巷总理》、美术片《皇帝和医生》分别获得“华表奖”和“五个一工程奖”。
除电影剧本外，肖尹宪兼写电视剧本、报告文学、中短篇小说以及电影理论著作等。 2002年退休。终身享受国务院特殊津贴，并荣获“吉林英才奖章”。
题记：《肖尹宪教程》是历史的积淀。它不是强燕平囫囵吞枣、草率编造的理论，而是中国电影历史必然出现的一本传世秘笈，是运用《原创力支点》学说对中国与世界电影艺术形式内容的反思与创新。它有着传奇式的架构……是的！没有20年从师肖导电影艺术的沉戟折沙、没有对肖导的愧对和内疚，没有肖导3980篇博文财富留世参考，没有朱大可的“黑色记忆”，没有对“谢晋模式”的世纪性大辩论，没有对“好莱坞”的对比与反思，没有强国文化的民族崛起，没有对“奥斯卡”金奖的追求，没有一个伟大时代展开电影崛起的语境和契机……这一切种种历史沉淀的撮合，就不会有《肖尹宪教程》……
蒙太奇是一种电影语言、蒙太奇同样是最重要的抖音语言、蒙太奇的灵魂是人类语言艺术。她的小巧玲珑、可长可短、神色创造天马行空、美的造化穿越民族语言、风土人情……都是离不开蒙太奇技巧与图形；TikTok国际版是2017年5月上线，今天的最新版本乃抖音短视频软件,它是被修改过的版本,去除了非常多无用的功能,而且没有任何广告,是为在国外的用户打造的哦,支持多种语言,它的体积非常的小巧,但是它的干货超多哦！……
本书文摘：
第一章 蒙太奇返朴还真
题记：我们天生是发现规律、制定规则的人！无论你认识不认识，承认不承认？这都无所谓；反正谁看谁得谁受益！我们的著作是为传世、为后人写的，无论主流媒体喜欢不喜欢、承认不承认？这根本都无所谓，只为后人评说！我们说：赵大庆博士原创力支点理论学说自2002年已经在清华大学科研思维方法课20年教学实践诞生，成为所有科学领域选项创造力缘起“撬动地球”聚集力和解读唯一方法论——达.芬奇认为：艺术是科学。自然而然电影艺术、电视剧、视频同样是科学；于是，它们就进入了“支点论”3000年人类最伟大的思维方法模型而得到科学合理精准的一个伟大时代历史性支点诠释。比如“蒙太奇”！
一、蒙太奇诞生
用《原创力支点》学说的思维、观点看，是一个个自然存在的科学与艺术支点诞生了电影电视剧，电视剧只是一个个电影短片的连续播放，相当于中国的章回小说声色画面版。
电影诞生在19世纪，在《支点艺术论》中我们描述说：“1891-1895年，爱迪生，美国发明家。连续移运画面，人眼视觉暂留现象--电影。爱迪生研究了罗吉特医生发现的“人眼视觉暂留现象”，并发明了白炽灯（电灯）。持续40小时的强光源，随着舍勒摄影术的广泛运用，爱迪生综合了前人的摄影技术，于1892年制成以连续画面（每秒拍摄40－60张画面）为支点的成像摄影机，发明了电影。到1905年已发展成文化产业。12月28日法国卢米埃尔兄弟剧场电影院在世界上首次售票放映电影。”
我们从这段描述就能看出，自然存在的科学与艺术支点是电影的催生儿，一个个支点就是连续画面（每秒拍摄40－60张画面），这一个个画面的连续移动（播放），不仅仅诞生了电影，同时诞生了蒙太奇。
二、蒙太奇四要素
那么，为什么电影是由科学与艺术支点诞生的呢？我们在《支点艺术论》中强调：“达.芬奇说：‘绘画是科学！——这就是说科学源于艺术。为什么呢？达.芬奇接着说：“而且是包罗万象的和基本的科学，因为视觉能力的主体是它最后的结果。”不是么？科学创新的最后结果是对视觉能力主体的变点、转折点——支点的顿悟。”人们看电影的本质就是人的这种视觉能力对艺术与科学创作与存在的顿悟。本质来说，又是对知识的顿悟。“达.芬奇是世界上最伟大的画家与艺术家，也是世界上最早、最杰出的科学家。作为画家产出《蒙娜丽莎》传世杰作的巨人，达.芬奇从来认为艺术与科学都取于自然，来自自然！达.芬奇最理喻自然科学知识对艺术的至关重要，又特别重视艺术对科学发展的举足轻重。特别是精确的知识对画家素质的磨练和对艺术的深远影响。达.芬奇说：‘对一件东西的爱好是由知识产生的，知识愈准确爱好也就愈强烈。要达到这准确，就须对所应爱好的事物全体所组成的每一部分都有透彻的知识。’ ……”
——《支点艺术论》。
世界大自然的本质就是点与支点的无穷变幻。“思想是一个点，事物是一个点。”用支点思维来认识，电影就是时间、空间、人与事物这四个支点在视觉形象的千变万化，形成的浩瀚如海的历史与现实；任何一部电影，都是反映人的历史或者人们现实存在的种种时间、空间、人与事物人与物的心境嬉笑怒骂官能戏剧性变化，这四个（支）点的无穷变化的感情经历与交流的喜怒哀乐，不同的只是电影从小说文字转化为画面-连续的图画-这就是最早的 “无声电影”。
“无声电影”又称“默片”。就是只有连续画面，电影自身不发出声音，电影人物的说白由动作、姿态或者插入字幕来表达，可为纯视觉艺术诞生了蒙太奇。拍摄放映无声电影速率很慢，每秒16格画面。卓别林和爱森斯坦成为无声电影的佼佼者、电影艺术大师，还有梅里爱、格里菲斯、勒内•克莱尔、茂瑙等……俄罗斯是以《战舰波将金号》、《淘金记》最为当时影片经典之作。
三、无声到有声音的蒙太奇突飞猛进地发展
我们谈“无声电影”不能不谈卓别林。卓别林从1919年开始成为独立制片人，卓别林一生拍摄80余部喜剧片，无声电影史上最著名的是《淘金记》、《城市之光》、《凡尔杜先生》、《摩登时代》、《大独裁者》、《舞台生涯》。卓别林精湛的表演艺术，主题多是对美国社会各种弊端的辛辣讽刺，多寄有对下层劳动人民的深切同情。1952年，卓别林遭受到麦卡锡主义的迫害而离开美国，定居瑞士。在瑞士期间，他拍摄了《一个国王在纽约》，尖锐嘲讽了麦卡锡主义。1972年，美国电影艺术界邀请卓别林回到好莱坞，授予卓别林奥斯卡终身成就奖，誉为“在本世纪为电影艺术作出不可估量的贡献”。
无声电影的诞生就已经诞生了成熟的影像蒙太奇画面艺术语言技巧，并为有声电影积累了电影技术、表演形式、电影艺术技巧……在电影艺术表演、形式内容上不断发展、创新、完善、成熟。虽然无声电影对有声电影曾出现和产生过强烈的贬斥和抵触，但在默片的蒙太奇艺术语言上却产生了惟妙惟肖、潜移默化的深刻影响，同时他们许多默片大师，也都成为有声电影的开拓者、电影创作大师。
肖尹宪导师对“声音的艺术”情有独钟。他在《声音的艺术》中说：
“声音做成艺术，很新颖。
所谓的声音艺术，其实就是声波的艺术,亦即把声波绘制成为美不胜收的图案。其中，海洋动物的声波居然如此美丽，实在是令人一叹。
从大自然中发现美，并且欣赏它、创造它，会让我们的生活充满乐趣。”
这一论断言简意赅，和达.芬奇 “没有比自然更美的东西。”论断相映成辉-肖尹宪的“把声波绘制成为美不胜收的图案”，这是现代版的达.芬奇艺术论！
这在现代短视频艺术表现得更精彩、玲珑剔透……
也就是说，“声音的艺术”是科学与艺术的双胞胎，声音的美和画面的艺术美同样是大自然的馈赠。
强燕平说：世界上没有没有艺术的科学，同样世界上也没有没有科学的艺术。达.芬奇就是科学与艺术溶入于一体的世界第一巨人的辉煌典范；开普勒《天体的和谐》是艺术大师的杰作，普朗克更多的是艺术家，莫尔斯是著名的画家，富尔顿绘画大师留下了价值连城的拿破仑画像……
愿不得达.芬奇说：“绘画是科学，而且是包罗万象的和基本的，因为，视觉能力的主体是它的最后的结果。”
这从奥特曼大语言模型支点发明GDP4.0原理如出一辙！……
科学能离开视觉吗？视觉能力的主体同样是科学的最后的结果，人类任何艺术与科学观察的都是同一客体——自然！自然对艺术来说是最美的。达.芬奇反复提示我们：
“没有比自然更美的东西。因此，均衡的美的秘密，祗有在自然现象本身中才能被揭露出来。”
“事实上，科学与艺术不同的只是揭露自然隐秘和谐的机理，隐秘和谐的美往往隐藏在支点的艺术之中！”
——《支点艺术论》。
有声电影就是在无声电影的基础上加入声音的艺术”整合声音纵横衬托的画面版，在银幕上既看到画面，同时又能听到人物间的对话与时空环境的“声音的艺术”、以及旁白、解说，音乐的烘托形成的创新有声影片；它产生于20世纪20年代，初期以蜡盘（即唱片）发音，后改进为片上发音。事实上，有声电影仍然是时间、空间、人与事物四支点回归大自然美的必然发展，因为客观存在的人与自然万物从来就是有声有色的“声音的艺术”与形象艺术的高度完美的统一，世界上从来没有没有“声音的艺术”的时空人与事，这是电影艺术和科学发展的必然过程。于是，电影从画面蒙太奇跨越到声音蒙太奇完成了“时间、空间、人与事物四支点”、美与声音和谐、科学与艺术更高一个层次的统一，才极大地促进了世界电影产业的发展。
这就是“蒙太奇”奇迹。
四、电影蒙太奇之源
我们说画面蒙太奇源于语言蒙太奇，语言是人类和动物的本质区别，语言是大自然为人类天设地造的艺术，自然诞生了口头文学。口头文学的文字记载又诞生了中国远古的文学艺术。这里已经自然而然诞生了蒙太奇语言。《诗经》可谓中国古代第一部有文字记载的文学艺术作品，《关雎》也可以说是第一篇闪烁蒙太奇的华章！ 《关雎》
关关雎鸠，在河之洲。
窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。
窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。
悠哉悠哉，辗转反侧。
参差荇菜，左右采之。
窈窕淑女，琴瑟友之。
参差荇菜，左右芼之。
窈窕淑女，钟鼓乐之。
《关雎》是《风》之始，3000年来，人们把它冠于三百篇之首，评价极高。《史记•外戚世家》曾经记述说：“《易》基乾坤，《诗》始《关雎》，《书》美厘降……夫妇之际，人道之大伦也。”又《汉书•匡衡传》记载匡衡疏云：“匹配之际，生民之始，万福之原。婚姻之礼正，然后品物遂而天命全。孔子论《诗》，一般都是以《关雎》为始。……用支点思维时空人与事四支点来品评《关雎》，可以深刻感悟到蒙太奇运用的炉火纯青与恰到好处……
让我们这样认识与思考蒙太奇的千古源流：关关雎鸠，在河之洲——关关，声音之美，人们借用字声词开篇，以雎鸠的鸣叫声，引人入胜。从声到雎鸠倩美的画面，镜头一转，展开美丽河流，曲曲弯弯的河啊！在河中，留下一片片沙渚；在沙渚上，雎鸠在嘻嘻，发出“声音的艺术”迷人的美。镜头再一转，一个蒙太奇跳跃， 展开了淑女的画面“窈窕淑女”，一位深沉而潇洒，温柔娴静的年轻美女，在河洲风景之处出现……啊！太迷人了！她吸引幽深而秀丽之君子迷恋。一个“好逑”道出了千古不灭的情缘……这里，仅仅短短四句就把蒙太奇手法用得自然娴熟、恰到好处、朴实无华，声、色、情；天、鸟、人和谐得浑然一体，充分表现出自然美的鬼斧神工。
让我们再用时空人与事四支点思维来认识一下前四句《关雎》的蒙太奇情缘：
时间：一个明媚春天的早晨，
空间：美丽的河流，弯弯曲曲绕出一片沙洲，
人：娇媚的雎鸠“关关”鸣叫，引出倩美的美女，
事：一见钟情的美女，诱出“好逑”的君子，展开了“夫妇之际，人道之大伦”这人类千古不灭的缘奇情迹。所以《诗》始《关雎》，蒙太奇始于《关雎》，无声电影始于《关雎》，有声电影始于《关雎》……因为，这是大自然的初衷。事实上，时空人与事是大自然最美 的真实存在，所有的文学艺术只是这种存在的千奇百怪的美与丑的反映，不同的只是艺术表现形式，是诗歌、小说、散文、戏剧……还是电影、电视剧罢了，蒙太奇是贯穿这所有艺术形式之中，自然而然存在的奇缘、技巧……
五、四要素定义蒙太奇
综上所述，我们可以用时间、空间、人与事四支点思维来定义蒙太奇。
什么是蒙太奇？
蒙太奇就是时间、空间、人与事四支点自然要素产生移动变化的自然与科学存在形式在文学艺术的反馈与应用。简称，蒙太奇是自然存在的科学艺术表达形式。
也就是说，如果没有时间、空间、人与事的自然存在，就根本不存在蒙太奇的转换手法，就没有蒙太奇。因为蒙太奇所依赖的是自然存在的时间、空间、人与事四个点的的自然存在，所以在3000年的世界第一诗《关雎》中，蒙太奇才能得到朴实的充分的自然展示，我们才能在分析《关雎》的艺术表现形式过程中，深刻体会到“关关”的声音蒙太奇魅力，并转换到画面蒙太奇的奇妙表现力，在蒙太奇大自然转换中，体会到河流、沙洲、雎鸠、美女、君子爱的自然和谐、人间美满婚姻爱情的无限姣好……《关雎》才能成为天下第一诗而千古流传，成为我们定义蒙太奇的大自然四支点依据，成为“关雎”蒙太奇之源的历史见证！
六、对四要素蒙太奇的进一步感悟
事实上，《关雎》只是证明“蒙太奇是自然存在的科学艺术表达形式”定义 的第一诗，在中国古代的所有文学作品中，都能看到蒙太奇的蛛丝马迹。比如，李 白的 《静夜思》
床 前 明 月 光，
疑 是 地 上 霜。
举 头 望 明 月，
低 头 思 故 乡。
用时空人与事四支点思维来评析《静夜思》的蒙太奇思念乡情：
时间：一轮皎洁明月高照的夜晚，
空间：卧室床前。明亮美丽的月光一片片洒满大地，照在床前。
人：辗转不眠思念家乡的人（们），
事：明月照床前如霜，透出一丝寒，诱思念乡人抬头低头的蒙太奇转换，展开了无限乡愁与思念、
李白下意识运用蒙太奇联想，抒发无限情怀与乡恋深情万般无奈……从床前、月光、地上霜、举头、低头、的转换充分表现蒙太奇动与静、思与想象、联想到故乡之恋念，寥寥几字就抒发得淋漓尽致……
可见文学艺术的蒙太奇之源泉、高下立判！
请看《静夜思》的蒙太奇镜头转换：镜头-在夜深人静的时候，一轮皎洁明月高挂，明亮的月光，洒满大地，洒在一个独处他乡人的床前；镜头转回，思乡人突然朦朦胧胧看到床前月色如霜的秋夜……诗人睡梦初醒，秋寒立刻泛起阵阵思念故乡的波澜；进一步镜头转换到思维层面的内心世界，在迷离恍惚中，他将照射在床前的清冷月光，看成铺在地面的惨白浓霜，突袭阵阵寒意，便生出一个“疑”字，了然出秋夜寒霜铺满大地，一个“霜”字，竟令镜头立刻转换。既表现出月光的皎洁、娇媚，又表达了季节的寒冷与思乡……蒙太奇一下就烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉。这一切都是在静夜中……镜头急转，从静到“举头”之动，镜头一转“望明月”,“望”字照应 “疑”字，诗人自迷朦转为清醒，翘首凝望月亮，不禁想起客居它乡的龌蹉；此刻，镜头再一转为“低头”“思”字浮出逝去的年华往事，山山水水、草木河川、家乡的父老兄弟、亲朋好友……镜头转0“低头”，就立刻蹦出一个“思”—— “思故乡”……思生情的无穷联翩遐想……蒙太奇的镜头转换在动静中豁然展开，完成了人与事的时空转换，丰富了主题“思故乡”……
蒙太奇动静转换上下左右跳闪，一气呵成直奔主题，给人一目了然的情深画面、栩栩如生内心“思乡”切切……
再看长诗《木兰辞》这几句：
“旦辞爷娘去，暮宿黄河边。不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。”
镜头转换花木兰骑马扬鞭辞爷娘而去，不表长途跋涉；蒙太奇一跳跃，夜幕降下，夜晚来到飞流直下三千尺的黄河，夜宿黄河边；再现声音蒙太奇，没有了凄凄唤女声，只听见“黄河之水天上来奔流到海不复回 ”的悲壮自涛卷水流情无限……这是声音蒙太奇转换的经典。
事实上，中国古代文学，特别是章回小说，就有经典的蒙太奇转折语：这就是：“花开两朵各表一枝”……这蒙太奇天马行空巧妙的转换、恰到好处画龙点睛的惜墨如金神来之笔、完全来自天下第一诗——《关雎》传承！
不是么！？
事实上，文学巨著《红楼梦》章节处处彰显蒙太奇珠玑，比如：
“这里宝玉昏昏沉沉，只见蒋玉函走进来了，诉说忠顺王府拿他之事，一时又见金钏儿进来，哭说为他投井之情。宝玉半梦半醒，刚要诉说前情，忽又觉有人推他，恍恍惚惚，听得悲切之音……”
这是心灵蒙太奇转换最成功的 一段，宝玉在幻觉中，处于主观视觉形象的矛盾幻态，隐隐约约、如梦如痴感悟到三个蒙太奇画面的转化：虚幻的睡梦；玉函出现，大谈忠顺王府拿人；镜头再一转换，金钏儿进来哭说投井……这只有反反复复运用蒙太奇才能在短短几行字就把三个虚拟现实悲离合欢场面彰显得一清二楚。这里，有电影的叠化手法，几乎是电影镜头推拉和文字平述无法表达的；这里，还能感悟到摄影机焦点虚实、远近、跟摇变化。虚虚实实，画面从模模糊糊的梦境走出，蒋玉函和金铡儿的形象逐渐清晰，这模糊源于宝玉的迷迷糊糊梦态……随着蒙太奇镜头的转换、虚实的变换开始明亮，焦点从虚到实，他俩的形象才渐渐切入焦点……幻觉、模糊、虚拟、梦境……这一切完全为林黛玉画面显展做铺垫。可见曹雪芹不愧是一位蒙太奇艺术玩家、蒙太奇艺术大师！
强燕平说：中华民族是最早发现、运用蒙太奇艺术手法的伟大民族，自《诗经》到《红楼梦》2000年许多中国艺术家早已是蒙太奇艺术大师了……
只不过，正如电影大师肖尹宪所说，中国太不重视电影基础理论，导致我们没有去挖掘自《诗经》到《红楼梦》3000年中华民族艺术蒙太奇瑰宝而已，肖尹宪却用中华民族五千年古典文学艺术证明蒙太奇诞生在隗宝《诗经》、宇宙天下第一诗《关雎》！
上述章节是十多年与肖导与笔者书信文字的摘录……遗憾的是随时间的久远，大部分遗失，随时间尘埃的泯灭消失殆尽，只留这些小小的下一点点印记算做《教程》的导读留存，超越这么多年时间、永存生辉……
七、定义对比看蒙太奇的自然存在与发展
对比是品评优劣的一个好方法，事实上，蒙太奇并不是西方百年教科书繁琐定义那样的神神秘秘——
蒙太奇：（法语：Montage）音译，原为建筑学术语，意为构成、装配。多用于三种艺术领域，可解释为有意涵的时空人地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用、独占鳌头。
事实上，蒙太奇是与大自然同时诞生的客观存在规律和表现手法、技巧，大自然有时间、空间、人与事的自然存在，就有蒙太奇四支点艺术手法与技巧；自人类有文学艺术之初，就有蒙太奇规律存在之时间、空间、人与事的表达艺术和大自然的融会贯通！……
显然电影是运用蒙太奇创新艺术最鲜明、最醒目、最完美、最通俗、最富表现力的艺术与科学融合艺术门类，她以合理的镜头组合构成电影独一无二的的语言艺术。然而，我们不能不承认蒙太奇的自然存在，从人类语言、口头文学、文字文学、无声电影、有声电影、网络影视……就是蒙太奇的自然存在与发展源远流长，其先导就是有声电影必然包括肖尹宪之“声音的艺术”音响组合蒙太奇……
一部故事影片，一般要由一千多个的镜头组成。每一个镜头的景别、角度、长度，运动形式，以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇的奇妙因素。但是蒙太奇却与大自然存在而存在，事实上，任何文学艺术从第一个镜头画面、第一个文字开始，就已经在使用蒙太奇语言了；随之，在对镜头的角度、焦距、长短、推拉、特写镜头轻重缓急的处理中的完美表现与技巧，就已经用蒙太奇语言表达包含着摄制者写作者的意志和主题、情绪、褒贬、思想、道德等等主人翁道德匠心了，这有古今中外文学艺术史的所以经典作品为证明。
这里，我们只是列举了中国2000第一诗《关雎》到《红楼梦》来阐述说明“蒙太奇是自然存在的科学艺术表达形式。”这最简单的定义与蒙太奇的自然存在与发展
到达现代科学和艺术的巅峰！……
八、从支点简单性原则看西方蒙太奇的神秘繁杂
西方电影理论对蒙太奇理论分类特别繁杂，比如分类：
叙事蒙太奇：1.平行蒙太奇2.交叉蒙太奇3.颠倒蒙太奇4.连续蒙太奇
表现蒙太奇：1、抒情蒙太奇、2.心理蒙太奇、3.隐喻蒙太奇、4.对比蒙太奇。
理性蒙太奇：1、杂耍蒙太奇2.反射蒙太奇3.思想蒙太奇蒙太奇。
这样的分类存在人为的复杂、繁琐，更增加了蒙太
奇的神秘感和高不可攀。
这和托勒密“简单性原则”背道而驰——“在解释各种现象的时候采用一种能够把各种事实统一起来的最简单的假说仍是一条正路。”
世界上所有的理论都是简单的，我们在《给你创新的支点》一书中揭示：“许多科学发明看上去都是踏破铁鞋无觅处，得来毫不费功夫。这是为什么呢？因为所有科学发明，开拓创新都是对大自然现象的发现和认识。支点是自然现象的启、承、转、合的一个变点，同样是极普通的一种自然现象。不同的是支点能反映出这一现象的普通规律，这就使支点成为最简单的创新路标。在2000多年前老子对简单性就有过极其深刻的论述，老子《道德经》第六十三章告诫人们：“图难于其易，为大于其细。天下难事必作于易，天下大事必作于细。是以圣人终不为大，故能成其大。”
科学与艺术道理相同，这与古希腊科学大师托勒密提出的进行科学技术研究的最基本原则，简单性原则同出一辙。托勒密说：“在解释各种现象的时候采用一种能够把各种事实统一起来的最简单的假说仍是一条正路。”
鉴此，达.芬奇说：“科学就是艺术！”
简单是金！蒙太奇之所以古今通鉴就在于简单，以此简单原则定义蒙太奇曰：时空人事自然变化存在就是蒙太奇。这是科学艺术和电影独有的语言应用、言简意赅。
简单是金！电影把一个个时空人事画面记录的单位就是镜头，镜头连接成为影片，这一个个小小镜头再按电影主题需要连接起来（剪辑）的方法就是蒙太奇，这是最简单不过的自然属性与事实；自然是最简单的，蒙太奇并不需要花里胡哨沉长的定义。
我们也可以更通俗地说：时空人事的变化存在自然的起承转合就是整部片子的结构和情节，就是蒙太奇；电影艺术每一章、每一大段、每一小段、每一片花只是大结构中的小结构，在电影上，把这种连接的方法与逻辑语言叫做蒙太奇。
用中国古代的章回小说的段子来说：就是将一个个的（片段）镜头组成一个个段子，再把一个个的小段子组成一个 大段子，再把一个个大段子组织一部惊心动魄整个画面（故事）的章回小说的手法就是（电影）蒙太奇。
这样来叙述蒙太奇，就根本一点点也没有神秘感，写电影应用蒙太奇，从蒙太奇谋篇，这中间实在没有什么诀窍，更没有什么神神秘秘的。只要是合乎时空人事变化理性、逻辑、道德标准、社会责任，合乎社会生活、合乎视觉逻辑，引爆观众喜欢，看得高兴，有节奏感、跌宕起伏、顺理成章、舒服惬意地享受与放松、解压……就是好的蒙太奇，好电影！反之，你的蒙太奇太神秘、形之与奇乖诡秘成癖矣！
蒙太奇如果不能通俗易懂，你的分类分出表现蒙太奇和叙事蒙太奇、分出心理蒙太奇，抒情蒙太奇，平行蒙太奇，交叉蒙太奇，重复蒙太奇等等……这是画蛇添足，只能给影片添乱，给观众添堵！……
九、科学与艺术、绘画自然美一脉相通
科学与艺术、绘画自然美都是一脉相通的。
达.芬奇说：“绘画是科学！”
这就是说：科学源于艺术。
为什么呢？达.芬奇接着说：“而且是包罗万象的和基本的科学，因为视觉能力的主体是它最后的结果。”
事实上，蒙太奇并不是电影所独有的技巧与艺术手法，她是人类历史自然存在必然出现的视觉现象的存在艺术，5000年人类文明意识历史中，在许许多多的优秀文学作品中，全都是有些类似蒙太奇的手法，也常被使用，甚至早在发明电影以前，我国优秀的古典文学作品中，有些描写手法与今天的电影蒙太奇手法不谋而合，不同的只是电影是一门综合艺术，这从世界电影艺术家的言谈话语可以深刻感悟到。
比如：
电影大师金．维多说：电影剧本应用摄影镜头来写。
张骏祥说 “电影就是文学”、“是看得见的文学。”
世界大雕塑家罗丹说：“绘画、雕塑、文学、音乐，彼此的关系比常人所设想的更要接近。它们都是表现站在自然面前的人的感情，只是表现的方法不同罢了。”
苏联电影大师普多夫金说： “编剧必须经常记住这一事实，即他所写的每一句话将来都要以某种视觉的，造型的形式出现在银幕上。
高尔基说： “文学就是用语言来创造形象、典型和性格，用语言来反映观实事件、自然景象和思维过程。
巴拉兹说： “电影编剧应该象对待人物那样用文学手段来描写，刻划环境，而且要比小说家写得细致，详尽，因为他不能像小说那样把很多东西留给读者去想象。”
……
凡此种种说明：科学与艺术、绘画自然美一脉相通……而这一切都是由大自然蒙太奇支点四要素决定的。
十、电影综合艺术的本性从何而来
那么，电影综合艺术的本性又从何而来呢？
事实上，上述电影艺术家对电影综合艺术本性的认识，完全同样源于蒙太奇时空人事支点四要素的自然存在千变万化的运动属性来自 大自然，存在就是真理！因为，人（包括动物）的存在离不开时间、空间，人生长变化、情感喜怒哀乐是在时空变化中存在运动、同步展开的，人与人和人与物的交融变化又构成了事（物），事物同样存在时间、空间、人同步变化的属性；这样就构成了蒙太奇“四要素”同步变化的属性。所以，我们说某某人，只能是某一时间、某一空间（地点）存在的某某人。历史上也好，现代社会也好，任何人都是有时代空间属性的人，都是群居有各种各样故事里的人，这一切又都是与自然运动环境同步的。于是，任何文学作品特别是电影艺术就永远离不开时间、空间、人与事同步变化的属性……这样电影就诞生了综合艺术本性的蒙太奇语言。
又因为人的视觉形象本能存在不能同时观察、同时看到两个和两个以上的景象、人与自然变化值多元，这种人的视觉形象本能就决定了蒙太奇和蒙太奇天马行空变幻自然存在和蒙太奇的简单性原理、原则。
对此，让我们换一个视角深入讨论。
如果说电影是一个个镜头的话，人眼也是一个摄像机，人看的所有东西、景象、事物……同样是瞬间变幻的蒙太奇（镜头）画面，不同的是电影成像在胶片上，再通过剪辑完成蒙太奇语言的表达；而人眼摄像机成像（可以反复播放的记忆、直到久远）；而人的绝大部分的感知统统消失，只有一小部分存在大脑记忆中，人脑记忆的映像又随时间消失，保存的多是片断，由记忆统领才能重新一刹那显现……也就是说，人眼摄像机的蒙太奇本能却是一生下来就存在的这种属性，只能随着人的死亡而全部消失，这是一个改变不了的法则和蒙太奇规律！……
这里，人眼摄像机和电影摄影机它们又都遵循共同的规律：不能同时观察、同时看到两个和两个以上的景象，人是通过眼和头、身体的转动来切换“镜头”，摄影机是靠摄影师上下左右推拉移动来切换镜头的。
也许，有人说，用两台摄影机同时摄影可以改变这一视角规律？
错！赫胥黎有句名言：人不能同时渡过完全相同的一条河水。
事实上，再同步的两个摄影师也不能同时拍摄到完全相同的同样一个物象（镜头）。这就是蒙太奇视角法则！这一法则就成为电影开头不会雷同的天缘和蒙太奇简单性原理、法则。
这一法则就决定了电影是综合艺术；也决定了能完全去掉西方电影学家盖在蒙太奇上的神秘面纱，让我们编创影视作品运用“蒙太奇”变得通俗、简单、容易……插上天马行空的神秘翅膀。
十一、21世纪电影新变化
21世纪电脑和网络电影的家庭普及，迫使电影已经在许许多多方面有了新改变、新突破、新动向。比如：以前只能在电影院看电影，现在已为家庭取代；电影已经不再是“一次过”艺术了，电影不再是在银幕上连续不断地放映，一映而过，观众傻乎乎地看，网络改变了这一切……观众可以在家像阅读小说、欣赏绘画那样去反反复复看，对看不明白的地方，可以重播重放，翻来复去地仔仔细细欣赏而记忆犹新……
一部电影放映的时间过去在2小时内，现在这种限制已经完全不存在，喜欢的话，任何人都可以在电脑前通宵达旦看电影，这就为百集电视剧提供了市场；
网络电影、电视剧丰富多彩，人们喜欢看那部就看那部，点击率就成为新宠，它成为今天家庭的票房价值评分取舍，和看电影参考值。这就迫使电影发行人加入收视率的死亡竞争激烈之远愁近虑、去激励电影艺术家充分利用电影艺术的各种表现手法、手段，去创新、创新、再创新！
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今天，21世纪开头电影创造简练、准确、生动、鲜明、全新轰动的电影、像詹姆斯·卡梅隆执导的《阿凡达》是由二十世纪福克斯电影公司出品而风格独特、突破电视剧内容与形式统一的艺术效果，让大众接受，同时极大地推动了电影综合艺术的跨越、发展与创新！……再比如：《太阳之泪》、《虎胆龙威》、《天龙特攻队》、《死亡飞车》、《黑鹰坠落》等等……这些电影最新变化一般人并不注意。然而，电影的开头却大难临头了……因为，凡是开头不能吸引人，不抓眼球的片子，你的后面再精彩，人们也会叉死，让发行人血本无归。
近几年，美国出现3D幻想4K“奇观效应”电影时尚和卡梅伦热，想象力的幻想空间占据了电影主流时尚，全球出现《阿凡达》为代表的虚拟现实主义电影汹涌澎湃的历史潮流……于是诞生了虚拟蒙太奇，虚拟的时间、虚拟的空间、虚拟的人、虚拟的事；诞生了虚拟现实主义。
对此21世纪电影新变化、新时尚、新技术……挑战中国电影和“谋女人”一下子光环黯淡，中国电影如何应对？是不是在呼唤中国“第六代导演”佼佼者的大幕已经拉开！
啊！电影艺术的守望者啊！
群雄逐鹿……
十二 愿电影大师肖尹宪弟子、受益大师恩泽的电影工作者、艺术家创建集资 “肖尹宪基金会”弘扬大师电影剧作、编辑与电影理论研究
中国最富有弟子给先师著述立说之光荣传统，孔子有72弟子纷纷 弘扬“孔子家语”，方有《论语》孔圣人理论学说2000年源远流长……可见圣人立说，都是后人给前人撰写！鉴此，中国孔家弟子著说传统，强燕平诚至倡议，电影大师肖尹宪弟子、受益大师恩泽的电影工作者、艺术家筹资创建“肖尹宪基金会”发扬大师电影剧作、编辑与理论研究，推举肖大师生前好友任会长，也可自荐任会长筹建“肖尹宪基金会”。
古有曹孟德《步出夏门行》的 “老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已”……今不该有举旗“肖尹宪基金会”守望中国电影的后来人、超越“谋女人”的佼佼者？
莫等闲愁白了中国电影少年头……
呜呼！哀哉！
切莫！切莫空悲切！……
接下来请继续阅读本书！
请看本书封面图：
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六、肖尹宪电影理论突破了画面颠颠倒倒倒倒颠颠的蒙太奇理论传统
遗憾啊！遗憾！遗憾……《ChatGPT永远不能超越人类》却从根本上完成了施密特的秘钥【一要保密不要外传；二这个不要学。】的宗旨——因为《ChatGPT永远不能超越人类》是PRESS联合文化出版社出版的！是地地道道的美国版-规定在中国不能发行销售、中国人就根本看不到、根本无法普及、应用人工智能创造财富的呀！！
呜呼哀哉！……
鉴于上述文化体制事实；所以，我们建议中国华侨出版社在出版《强燕平财富论——财富支撑力》的同时对《ChatGPT永远不能超越人类》、《原创支点艺术论——e时代支点揭秘》、《石油再生》、《从小瞄准诺贝尔奖》和《肖导蒙太奇简明教程》等美国版著作进行美国版到中国版的转换、完成一号六丛书“科学技术财富丛书1-6”的改制，在国内出版发行……给“侨心书苑”增添畅销书新鲜血液；为中国高质量经济发展人工智能助力、为实现中华民族伟大复兴、为完成二十大三中全会的伟大战略部署在新时代中国特色社会主义奋勇前进、前进、进！……
编辑于 2024-08-29 01:14・IP 属地河北
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